할리우드 영화산업론

이 책은 미국 영화 산업을 분석한 책이다. 영화 산업의 구조와 정책, 운영 메커니즘과 관행을 분석하였다. 이 책은 영화의 제작에 필요한 원재료(raw materials)와 노동이 어떻게 장편 영화라는 상품으로 전환되는지 그 과정을 살펴보고 있다. 저자는 영화 제작, 배급, 상영 및 소매의 과정을 세밀하게 기술하고 있으며 이 과정에서 재료, 노동, 상품이 사고 팔리는 다양한 시장이 어떻게 서로 영향을 미치는지도 분석하고 있다. 바꾸어 말하자면 이 책에서는 할리우드가 산업으로서 어떻게 운영되는가를 분석하였다는 것이다.

영화 제작과 마케팅 과정에 대한 책이 많기는 하지만 지금까지의 책들은 일반적으로 영화 산업의 관점에서 접근하는 경우가 많았으며 총체적으로 경제적, 정치적, 사회적 맥락에서 할리우드를 비판적으로 분석하는 경우는 찾아보기 힘들었다. 이 책의 저자 재닛 와스코(Janet Wasko)는 이러한 비판적 관점에서 영화와 미디어를 공부하는 모든 학생들에게 영화 산업에 대한 본질적인 분석 결과를 제공한다.

저자는 할리우드 영화가 상품으로서 어떤 특성을 갖는지에 주목한다. 이 말을 곧 상품처럼 소매 창구를 통해 배급되는 상업 영화의 제작에 원료와 노동력이 어떠한 방식으로 전환되는가 하는 과정에 대한 분석을 의미한다. 이 책은 미국 영화 산업의 구조와 정책을 분석하는 한편 어떻게 운영되고 있으며 산업적 관행은 어떠한지 영화 제작, 배급, 상영 혹은 소매의 과정을 통해 상세하게 논하고 있다.

자넷 와스코

미국 오리건대학(University of Oregon) 언론학부(School of Journalism and Communication) 나이트 석좌 교수(Knight Chair in Communication Research)이다. 캘리포니아주립대학(California State University)에서 학사, 석사 학위를 받았으며 일리노이대학교(University of Illinois)에서 박사 학위를 받았다. 주 연구 분야는 커뮤니케이션 정치경제학과 영화 산업으로 이들 분야에서 수많은 논문과 책을 집필하였다.

박조원
한양대학교 신문방송학과와 동대학원 신문방송학과를 졸업했다. 미국 인디애나주립대학교(Indiana State University)에서 Radio/TV/Film 전공으로 커뮤니케이션학 석사 학위를 받았으며 테네시대학교(University of Tennessee, Knoxville)에서 방송 전공으로 커뮤니케이션학 박사 학위를 받았다. 현재 한국문화관광연구원 문화산업정책연구실장으로 재직 중이다.
주요 논문으로는 “Contrasts in the Coverage of Korea and Japan by US Television Networks”(Gazette: The International Journal for Communication Studies, 2003), “How US Television Networks Cover Korea and Japan”(Asian Journal of Communication, 2002), “영화 관련 신문 보도가 영화 흥행에 미치는 영향에 관한 연구”(『한국언론학보』, 2004), “영화 홍보와 관객 동원의 관계에 관한 연구”(『문화경제연구』, 2004), “식품 위해(food risk)보도의 뉴스 프레임 분석”(『한국방송학보』, 2006) 등이 있다. 저서로 『미디어 사회』(인북스, 2006, 공저)가 있으며 번역서로는 Communication Technology Update 5th Ed.(August E. Grant & Jeniffer H. Meadows, eds. Focal Press, 1996)에서 방송 관련 내용을 발췌해 번역한 『미국의 전파 매체』(한국방송협회, 1997)와 European Film Industries (Anne J?ckel, BFI Publishing, 2003)를 번역한 『유럽의 영화 산업』(커뮤니케이션북스, 2006, 공역)이 있다.

정헌일
한국외국어대학교 경제학과를 졸업하고 서울대학교 경제학부에서 산업경제학 전공으로 석사, 박사 학위를 받았다. 현재 한국문화관광연구원에서 문화산업 정책을 연구하고 있다.
주요 논문으로 “글로벌미디어와 한국영화산업－후생과 전망”(석사 학위 논문), “상영관의 단일입장요금 설정 퍼즐에 관한 연구”(박사 학위 논문), “후생과 공정경쟁의 관점에서 본 영화 상영 계약 방식의 이해”(『문화경제연구』, 2006) 등이 있으며, 저서로 『지식 정보 혁명과 한국의 신산업』(이슈투데이, 2001, 공저), 역서로는 European Film Industries(Anne J?ckel, BFI Publishing, 2003)를 번역한 『유럽의 영화 산업』(커뮤니케이션북스, 2006, 공역)이 있다.

역자 서문

서론
1. 왜 이 책인가?
2. 영화 산업의 특성
3. 일반적인 경향：이윤 추구/권력 관계/정보의 결핍
1) 이윤 추구
2) 권력 관계
3) 정보의 결핍
4. 이 책의 한계와 특징
5. 영화 연구 방법론

I. 제작
1. 영화 제작 착수/개발(Acquisition/Development)
1) 쟁점：할리우드와 창의성
2) 각본(Properties)과 저작권
3) 대본 시장의 구성원들
2. 대본 시장(Script Market)
1) 쟁점：대본의 질
2) 쟁점：대본 시장 진입
3) 개발 계획(Development Deals)
4) 제작비/예산(Film Costs/Budgets)
5) 자금 조달(Financing)
6) 승인/개발 교착 상태/철회(Green Lights/Development Hell/Turnaround)
3. 사전 제작(Pre-production)
1) 제작 준비(Organizing Production)
2) 로케이션(Locations)
3) 쟁점：분업과 외국 제작(Fragmentation and Runaway Production)
4) 노동 시장/노동 단체(Labor Markets/Labor Organizations)
5) 할리우드의 조합과 길드(Hollywood Unions and Guilds)
6) 창작 인력 길드(Above-the-line Guilds)
7) 현장 제작 인력 조합(Below-the-line Unions)
8) 쟁점：노동과 권력(Labor and Power)
4. 핵심 장면 촬영(Principal Photography)/제작
5. 사후 제작(Post-production)
1) 할리우드의 서비스 산업
2) 제작 관련 이슈들

II. 배급
1. 메이저 배급사(Distribution Companies：The Majors)
2. 메이저 스튜디오와 모(母)기업의 특징
1) 에이오엘 타임워너/워너 브라더스(AOL Time Warner/Warner Brothers)
2) 월트 디즈니/뷰에나 비스타(The Walt Disney Company/ Buena Vista)
3) 뉴스 코퍼레이션/20세기 폭스(News Corporation Limited/Twentieth Century Fox)
4) 바이어컴/파라마운트(Viacom Inc./Paramount)
5) 소니/컬럼비아 픽처즈(SONY Corp./Columbia Pictures)
6) 비방디 유니버설(Vivendi-Universal, S.A.)
7) 엠지엠/유에이(MGM/UA)
8) 드림웍스 S.K.G.(DreamWorks S.K.G.)
9) 독립 프로덕션과 배급사
10) 이슈：배급과 경쟁
11) 이슈：배급과 기업합병(Distribution and Conglomeration)
12) 이슈：부패와 무절제(Corruption and Extravagance)
3. 배급 과정
1) 배급 회사의 조직
2) 배급 계약(Distribution Deals)
4. 영화 산업에서 자금의 흐름：수입과 지출
1) 총수령액(Gross Receipts)
2) 지출
5. 이익
1) 순이익/손익분기점(Net Profits/Breakeven)
2) 순이익 배분(Net Profit Participations)
3) 제작자의 몫
4) 이슈：회계 조작(Creative Accounting)
5) 이슈：배급사의 영향력(Distributor Clout)

III. 상영/소매
1. 서론
2. 극장/영화관(Theaters/Cinemas)
1) 극장 배급 패턴/상영(Theatrical Release Patterns/Runs)
2) 영화의 예약 과정(Film Booking Process)
3) 상영관의 수입원(Exhibitor’s Revenue Sources)
4) 극장 기업(Theater Companies)
5) 이슈：경쟁과 소유 구조(Competition and Ownership)
3. 등급 및 분류 체계(Ratings and Classification System)
4. 전자 극장 혹은 디지털 극장(Electronic or Digital Cinemas)
5. 홈 비디오
1) 역사적 배경
2) 21세기의 홈 비디오
3) 홈 비디오 배급
4) 홈 비디오 소매
5) DVD(Digital Versatile Disc)
6) 이슈：재활용과 상품화(Recycling and Commodification)
6. 케이블 텔레비전(Cable TV)
1) 역사적 배경
2) 케이블의 소유 구조(Cable Ownership)
3) 유료 텔레비전과의 거래(Pay-TV deals)
4) 편당 지불 시청(Pay-per-view)
5) 쟁점：집중과 통합(Concentration and Integration)
7. 텔레비전 방송(Television)
8. 비극장 시장(Non Theatrical Markets)
1) 항공기(Airlines)
9. 인터넷 영화 배급(Internet Film Distribution)
1) 독립 사이트(Independent Sites)
2) 군소 스튜디오 소유 사이트(Minor Studio-owned Sites)
3) 메이저 스튜디오 소유 사이트(Major Studio-owned Sites)
10. 주문형 비디오(Video-on-Demand)
1) 케이블
2) 디지털 가입자 회선(DSL)

IV. 영화 산업의 확장
1. 상업화/상품화(Commercialization/Commodification)
1) 간접 광고(Product Placement)
2) 관련 상품 판매(Merchandising)
3) 비디오 게임(Video Games)
4) 쟁점：영화와 소비(Movies and Consumption)
2. 다원화/시너지((Diversification/Synergy)
1) 디즈니의 <헤라클레스(Hercules)> 사례
3. 세계 시장/세계화(International Markets/Globalization)
1) 세계 시장 수입(International Revenues)
2) 왜 할리우드가 세계 시장을 지배하는가
3) 글로벌 영화 사업의 새로운 발전
4) 새로운 구조/경쟁(Formations/Competition)
5) 쟁점：새로운 글로벌 할리우드?

V. 영화 산업의 프로모션과 보호
1. 영화 산업의 프로모션
1) 영화 제작
2) 쟁점：마케팅 몰입(Marketing Madness)
3) 쟁점：어린이 대상의 마케팅
4) 퍼블리시티(Publicity)
5) 광고
6) 예고편(Trailers)
7) 인터넷 프로모션
8) 언론 보도 및 영화 평
9) 영화 전문지(Trade Press)
10) 영화제와 시장(Film Festivals and Markets)
11) 영화 상(Film Awards)
2. 영화 산업 보호
1) 미국영화협회(Motion Picture Association of America, MPAA)
2) 할리우드와 정부
3) 할리우드와 정부의 협력 사례
4) 쟁점：정부와 영화 산업의 파트너십

VI. 왜 할리우드의 운영 방식이 중요한가?
1. 영화 산업에 대한 환상(Film Industry Illusions)
1) 환상 1：“쇼 비즈니스와 같은 사업은 어디에도 없다
(There’s no business like show business).”
2) 환상 2：“영화 산업은 인정사정없는 사업이다
(It’s a dog-eat-dog business).”
3) 환상 3：“…영화 산업은 가장 민주적인 형태의 엔터테인먼트 산업이다
(…a supremely democratic form of entertainment).”
4) 환상 4：“영화는 오락이다(That’s entertainment).”
5) 21세기의 할리우드(Hollywood in the twenty-first century)

부록 A 등급(Ratings)
부록 B 미국 국내 50대 흥행 대작
부록 C 『버라이어티』의 영화 용어