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커뮤니케이션이해총서. 인류문화사를 코드의 역사로 바꾸어 쓴 빌렘 플루서의 미디어 현상학을 이해하기 위한 핵심 키워드를 정리한다. 미디어에서 무엇을 어떻게 볼 것인가를 살핀다. 먼저 플루서가 ‘코무니콜로기’라고 부르는 커뮤니케이션 이론에서 다룬 대화와 담론, 정보, 상징과 코드, 그리고 미디어의 개념을 파악한다. 그런 다음 상징체계로서 제시한 코드 중 오늘날 지배적인 위상을 차지하고 있는 기술적 형상, 특히 디지털 코드가 탄생시킨 코드화된 세계와 텔레마틱 사회의 본질을 살핀다. 마지막으로 청각 및 시각 코드에서 예술로 승화된 음악과 디자인을 조명한다.

커뮤니케이션이해총서. 한국 영화사에서 정책과 산업은 중요한 키워드다. 우리의 현대사는 식민지 시기와 개발독재 시기의 굴곡에서 정부 정책이 영화 산업에 결정적인 영향을 미쳤던 과정을 겪어왔다. 영화법과 제도는 산업구조뿐만 아니라 영화 장르와 작품 경향의 중요한 형성 요인으로도 작용했다. 한국 영화 정책과 산업의 역사를 통해 시대의 흐름을 이해하고 변화 과정을 살펴보고자 한다.

커뮤니케이션이해총서. 한글을 읽는 환경과 그 효율성에 관심을 기울이는 사람들은 흔치 않다. 교육과 논의가 주로 맞춤법, 어법에 국한하고 글자의 형태에 큰 문제의식을 가지고 있지 않기 때문이다. 단편적으로나마 눈에 보이는 외양의 이야기를 통해 언어의 다른 축이 가진 디테일과 어법을 확인하는 것은 현대의 커뮤니케이션 활동에서 결코 가벼운 일이 아니다.

커뮤니케이션이해총서. 우리나라에서 정식으로 출범한 일제시대 경성방송국부터 최근에 이르기까지 생겨났다 사라진 방송국을 소개한다. 최초의 라디오 방송국인 경성방송국은 해방과 더불어 사라졌으며 최초의 텔레비전 방송국인 KORCAD의 HLKZ-TV 역시 경제적인 여건이 성숙되지 않아 사라졌다. 80년 방송사 통폐합으로 없어진 방송국과 방송위원회로부터 재허가를 받지 못해 사라진 방송국도 소개했다.

커뮤니케이션이해총서. 음악 저작권에 관한 내용 중 포털사이트에서 검색어가 많은 용어를 중심으로 정리했다. 음악 저작권을 이해하는 데 필요한 개념, 권리, 권리자의 보호 방안, 실행 절차, 침해 내용 등을 법률 지식 없는 독자도 쉽게 접근할 수 있도록 서술했다.

커뮤니케이션이해총서. 뉴스를 전하는 미디어의 발달사를 다룬다. 부족사회의 구어 뉴스부터 현대의 스마트미디어에 이르기까지 인류가 추구해 온 뉴스 미디어의 발달 과정을 조명한다. 뉴스를 ‘더 빨리 더 멀리’ 전하려고 노력한 기술의 진화와 세상 돌아가는 일을 알고 싶어 하는 인류의 정보 욕구를 각 미디어마다 잘 소개한다.

커뮤니케이션이해총서. 최근 건강과 웰빙에 관한 관심이 높아지면서 질병은 물론, 흡연, 음주, 운동, 식생활, 검진 등 건강 관련 행동에 대한 정보욕구도 높아지고 있다. 각종 텔레비전 프로그램들이 경쟁적으로 질병과 건강에 대해 다루고 있으며, 신문 등 인쇄매체에서도 건강은 중요 주제로 부상했다. 이런 상황에서 필수적이고, 올바른 건강정보를, 적절한 채널을 통해 전달하고, 공유하는 헬스 커뮤니케이션의 의미는 크다. 이 책은 헬스 커뮤니케이션의 역할에 대해 다양한 이론과 사례를 중심으로 탐색해 보고자 한다.

커뮤니케이션이해총서. 한국 출판의 역사를 고려 시대부터 1980년대에 이르기까지 10개의 키워드를 중심으로 서술한다. 시기별로 대표적인 출판 키워드를 선정해, 시대상황과 연계 속에서 조명하고 역사적 의의를 살핀 것이다. 시기 구분은 정치 사회적 변화와 출판 현상의 발전과정을 함께 고려해, 우선 해방 이전과 해방 이후로 나누었다. 해방 이전은 고려 시대, 조선 전기, 조선 후기, 개화기, 일제 강점기로 구분하고, 해방 이후는 편의상 10년 단위로 구분했다. 각 시기 한국 출판의 역사적 사례를 선별, 집중 조명한다. 출판 내용, 사회적 파장, 역사적 의의 등을 밝힌다.

커뮤니케이션이해총서. TV 방송 프로그램을 제작할 때 필요한 제작기법을 소개한다. 제작이란 무에서 유를 창조해야만 한다. 창의적이 되기 위해서는 일정한 틀의 제작 기법에 익숙해져야 한다. 그래야 그 틀을 바탕으로 상상의 날개를 펼 수 있다. 여기에 실린 제작 기법들은 저자의 오랜 경험으로 터득한 것이다. 여러 문헌과 비교하고 검토해 표준화하고 이론화했다.

커뮤니케이션이해총서. 바람직한 아나운서 상을 제시하고 아나운싱에 대한 이론과 실제를 다룬다. 21세기 초 한류의 영향으로 한국어에 대한 세계인의 관심이 높아지고 있다. 여기에 부응해서 방송언어의 중요성을 강조하고 뉴스와 리포트, 내레이션, MC, DJ 프로그램 등을 위한 높은 수준의 아나운싱 모델을 제시한다. 또한 프레젠테이션을 비롯한 최고 수준의 스피치 커뮤니케이션으로 아름다운 한국어의 미래를 위한 방향을 제시한다.

커뮤니케이션이해총서. 이 글의 의도는 우리 민중 속에 깊숙이 자리한 다양한 장르의 음악적 소리가 담고 있는 메시지를 분석·종합해 정리하는 데 있다. 한국의 민중이 창조하고 느낀 소리는 그들의 희로애락을 가장 솔직하고 진지하게 간직해 온 인식과 실천의 태도다. 특히 소리 커뮤니케이션의 진수인 소리예술(음악)은 공동체 구성원들의 화합과 조화를 위해 기능하는 인간 영혼의 최고 예술작품이다. 소리예술 그 자체가 성악과 기악의 장단과 가락이 창조하는 하모니이고, 그 창조와 수용은 인간이 황홀경, 행복, 사랑, 동경, 아름다움을 피부로 부딪치는 진동으로 견뎌야 하는 신비스러운 세계 체험이기 때문이다. 그래서 소리예술은 인간의 개별적인 욕망으로 가득 찬 시각 공간을 극복하고 공동체적 청각공간으로 통합시킬 수 있다는 인류의 꿈을 실현시켜 줄 것이다. 청각 공간은 공동체 정신의 숭고한 의미를 교환하는 소리 커뮤니케이션이 일어나는 곳으로서 소리예술의 위력이 발휘되는 진정한 매체다.

커뮤니케이션이해총서. 라디오 만드는 사람들은 누구이며 그들은 어떻게 일해야 하는가? 수십년 간 라디오를 연출한 노하우로 라디오 제작진의 직종별 역할과 노하우를 소개한다.

커뮤니케이션이해총서. 100년이 넘게 라디오 수신기는 우리 모두와 함께해 왔다. 실시간 대중매체의 첫 성공작인 라디오 수신기의 진화와 사회문화의 변화를 살펴보는 일은 과거를 돌아보고 미래를 내다보게 하는 좋은 창이 되어 줄 것이다. 이제 여러분과 함께, 기술적 진화, 특허, 비즈니스, 사용 행태, 사회문화 등 소재별로, 라디오 수신기를 관찰하며 함께 즐기는 시간 여행을 떠나보고자 한다.

커뮤니케이션이해총서. 기존 통계방법 책에서는 다양한 통계방법을 상세하게 소개하고 있지만, 실상 각 통계방법을 ‘왜?’ 배워야 하는지에 대해서는 구체적인 설명을 제공하지 않는다. 이런 이유로 통계방법에 관심을 갖는 상당수 학습자들이 각 통계방법을 학습한 후에도 실무에서는 특정 통계 기법을 왜 사용해야 하는지, 그리고 언제 어떻게 사용해야 하는지에 대해 다소 혼란스러워하는 것 같다. 기초통계방법 10가지를 엄선해, 초·중급 학습자들이 왜 각 통계방법을 사용해야 하는지에 대해서 통계 원리와 실무 테크닉을 소개한다.

커뮤니케이션이해총서. 아널드 반 제넵의 ‘통과의례’로부터 시작해서 터너의 ‘코뮤니타스’, 카유아와 하위징아의 ‘놀이’ 개념 그리고 셰크너의 ‘퍼포먼스 이론’에 이르기까지 축제의 이해와 연구에서 빠져서는 안 될 중요 개념들을 이해하기 쉽고 유익하게 활용될 수 있도록 정리했다.

커뮤니케이션이해총서. 선진 자본주의 나라는 1960년대 이후 산업자본주의 단계를 벗어나 정보자본주의로 변화한다. 벨의 탈산업 사회론에 이어 토플러의 정보 사회론, 드러커의 지식 사회론이 주류 학계에서 유행했다. 현대 정보 사회를 설명하는 다양한 개념들을 살펴본다.