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장욱순은 교육동화와 생활동화가 휩쓸던 1960년대 전후에 본격동화 운동에 동참해 시적 환상 기법을 통한 품격 높은 동화를 창작했다. 그러나 1984년 동화 ≪아바마마≫를 남기고 절필함으로써 아동문학사에서 제대로 조명받지 못한 채 잊혀 간 애석한 작가다. 이 책에는 등단작 ＜빨간 상자＞ 외 8편이 수록되었다.

장성유는 동화 작품에서 구체적 현실에 굳건히 뿌리내리고 있는 상상력의 세계, 혹은 현실의 영역을 풍요롭게 하는 동심의 세계를 창조한다. 그의 동화는 현실과 환상, 리얼리즘과 판타지가 뫼비우스의 띠처럼 연결되어 있다. 상상력의 공간이 현실의 고통을 치유해 주는 장치에 머무는 것이 아니라 다시 현실에 영향을 미치는 복합적 의미망을 지니는 것이다. 이 책에는 등단작 ＜열한 그루의 자작나무＞ 외 9편이 수록되었다.

장문식은 안이한 환상의 세계나 긍정적인 결말로 후퇴하지 않고 부정적인 현실을 강한 의지력으로 돌파하는 리얼리즘적 특징이 많은 작가다. 수록된 작품은 당대 현실에 대한 비판적 시각을 뚜렷이 보여 주는 작품, 6·25전쟁, 정신대 등의 과거 상처를 다룬 작품들 등 두 가지 유형으로 나뉜다. ＜신기료 할아버지＞ 외 10편이 실려 있다.

임신행은 동화에도 국적이 있고 자연산이 있다는, 패스트푸드처럼 기름지고 살찌지 않는 창작 동화가 어린이 마음을 바르게 지킬 수 있다는 믿음으로 동화 창작을 한 작가다. 그의 동화는 자연의 순리와 섭리가 자연스럽게 스며들도록 해서 동심의 세계에 닿으려 한다. 이 책에는 ＜꽃불 속에 울리는 그 방울 소리＞를 포함한 12편의 단편이 수록되었다.

임교순의 동화는 평화롭고 행복한 이상향을 설득력 있게 창조해 나감으로써, 독자들에게 어떻게 살아갈 것인지 되묻는다. 또 다양한 죽음을 형상화함으로써 현재 삶이 어떠한 의미를 지니는지, 우리 앞에 주어진 삶을 어떻게 영위해 나가야 할지 일깨운다. 이 책에는 등단작 ＜연못 속의 동네＞ 외 14편이 수록되었다.

이현주는 동화작가인 동시에 목사다. 그는 자신의 작품을 통해 하나님의 나라 곧 모두가 차별받지 않고 평등하게 살아가는 세계를 구현하기 위해 노력했다. 그래서 그의 동화는 기독교적 세계관에 바탕을 뒀다는 평가를 받는다. 이 책에는 ＜다리를 놓는 아이들＞을 포함한 12편의 단편이 수록되었다.

이태준은 박태원 등과 구인회를 결성한 이로, 한국의 스타일스트라 불린다. 본격적인 작품 활동이 이루어진 1930년대 전 아동문학 작품을 발표했다. 그가 동화에서 상처투성이의 아이들을 등장시키고 나서 그들로 하여금 험한 세파를 이기도록 부추기는 것은, 고아의식에 절었던 그의 성장기의 내상을 반영한다. 이 책에는 ＜어린 守門將＞ 외 12편이 수록되었다.

이지현은 간결하고 시적인 문장으로 등장인물의 성격과 심리 등을 생동감 있게 그려 낸다. 이는 탄탄한 구성력과 함께 작품에 재미와 감동을 주는 요소로 작용한다. 또 인류가 지켜 온 보편적 가치를 아이들에게 전승해 주기 위한 작가의 사회적 역할에 대해서도 진지하게 고민을 한다. 이 책에는 외모지상주의에 빠진 요즘 세태를 비판하는 ＜주문을 외워요＞ 외 10편이 수록되었다.

이준연은 1961년 한국일보 신춘문예 동화 부문에 당선된 후 수많은 상을 받은 작가다. 그의 작품은 주로 시골의 자연과 생활, 민족의 전통 내지는 한국적 정서를 고찰할 수 있는 토속적인 세계를 배경으로 펼쳐진다. 이 책에는 ＜털터리 자전거＞를 포함한 11편의 단편이 수록되었다.

이주홍은 소설, 희곡, 수필, 시, 아동문학 등 문학을 비롯해 서화, 그림까지 전방위적 창작 활동을 펼친 작가다. 그의 동화의 특징으로는 입체적 플롯을 통해 재미성 확보, 걸쭉한 입말이 갖는 문체의 구수함, 자연스럽게 내면화되는 주제의식을 들 수 있다. 이 책에는 ＜표창 제일 번＞ 외 15편이 수록되었다.

이윤희 작가의 우화들은 우리들이 쉽게 접할 수 있는 권선징악의 도덕적 가치를 넘어서 ‘나는 누구인가?’라는 본질적 물음에 다가서려 한다. 작가는 이야기마다 한 가지 이상의 철학적 물음을 숨겨 놓고 있다. 책 속의 이야기는 끝이 나도 이후에 전개되는 이야기의 끈은 독자의 몫이 된다. 이 책에는 ＜술래가 된 낙타＞ 외 11편이 수록되었다.

1950년대부터 활동한 이영희는 시공의 한계를 뛰어넘는 전방위적 수용이 가능한 이야기를 지어낸다. 그녀는 동화에서 신화와 민담을 덧대기도 하고, 설화적 소재를 독창적으로 운용하기도 하면서 언어화되지 않은 수많은 이미지들을 다채로운 판타지 색채로 그려 낸다. 이 책에는 ＜왕거미 검 서방＞ 외 10편이 수록되었다.

이영호는 농촌 아동생활의 궁핍함과 그 가운데서도 건강하게 성장하는 소년들의 모습, 인간 차별에 대한 항의와 휴머니즘, 조국애 등을 주제로 한 아동소설을 다수 발표해 생활동화류가 판치던 1960∼1970년대 문단에 충격을 준 작가다. 이 책에는 ＜영생원 아이＞ 외 11편이 수록되었다.

동화작가 이영의 작품은 아이들 사이에서 ‘재미있는 동화’로 통해서 1995년 대교출판사가 주관한 ‘전국 어린이가 뽑은 올해의 인기 작가상’을 받을 정도였다. 그는 작품에서 섣불리 희망을 이야기하지 않으며, 해피엔딩을 조작하지도 않는다. 이것이 바로 높은 사실성을 확보하면서 공감과 실감을 구현해 내는 원천이다. 이 책에는 ＜사마귀＞를 포함한 9편의 단편이 수록되었다.

이성자는 동시로 등단해 꾸준히 문학적 역량을 확대해 오면서 주제 강한 동화를 발표한, 왕성한 필력을 지닌 작가다. 이성자의 동화들은 오늘의 어린이상에 초점을 맞춰 주로 주인공 어린이와 성인의 갈등이 해소된 조화로운 삶의 장면을 제시하여 통합과 동일화의 긍정적 자의식을 구현한다. 이 책에는 ＜종소리꽃＞ 외 12편이 수록되었다.

이상교는 인간과 동식물이 생태학적 환경 속에서 살아가는 모습을 아주 생생하게 보여 주는 한국의 대표적인 작가이자 시인이다. 그의 동화는 언어의 시적 리듬과 운율이 잘 표현되었으며, 스토리의 전개 과정에서 간접화법의 해설이 거의 없이, 가장 간결한 직접 화법의 대화로 독자를 스토리에 직접 끼어들게 하는 마력을 갖고 있다. 이 책에는 ＜꽃이 된 엄마＞ 외 17편이 수록되었다.